Виды и жанры изобразительного искусства

1. Живопись
2. Портрет
3. Пейзаж
4. Натюрморт
5. Графика
6. Скульптура
7. Архитектура
8. Декоративно-прикладное искусство

Понимание искусства необходимо прививать с раннего детского возраста, ведь благодаря ему можно приобрести социокультурный опыт. Культура помогает человеку стать личностью. Дошкольники знакомятся с искусством, пробуя в быту разные его виды, в следствие чего возникает интерес к познанию и нравственной чувственности.

Ознакомиться с жанрами, видами и своеобразием изобразительного искусства, а также его выразительностью в художественных образах.

Эстетическая литература позволяет выделить несколько видов искусства, среди которых есть изобразительные – графика, скульптура, живопись, и неизобразительные в виде архитектуры. Это разделение довольно условно, но весьма удачно помогает упорядочить разные его способы отражения.

Живопись

Живопись отражает окружающий мир через отражение с помощью цветных материалов конкретного пространства на плоскости. Основой этого жанра стал рисунок, который стал фундаментом для практических всех сфер изобразительного искусства. Однако в живописи рисунок как будто «спрятан» за красками, штрихами и цветом.

Основой живописи и ее базовым средством отражения мира является цвет. С его помощью художник может передавать объем, пространство, движение и многие другие аспекты окружающей действительности.

С помощью смешивания и компоновки цветов художники получают колористической богатство и согласованность цветовых элементов картины.

Для живописи цвет стал еще и выразительным средством. Он напрямую влияет на композицию картины, ее контрастность и сопоставление отдельных элементов, позволяет выделить главные объекты, расставить акценты и прописать детализацию, создавая гармоничное творение.

Живопись может подразделять по сюжету на батальную, историческую, бытовую, портретную, пейзажную, сказочную и натюрморт.

Сюжетная картина – самый сложный тип живописи, в рамках которой обычно изображается несколько персонажей, связанных между собой действием, эмоциями или событием. Сюжет может развертываться в любом месте, а значит от художника требуется не только умение прорисовывать лицо, фигуру, душевное состояние, но и изображать предметный мир вокруг или пейзаж.

Портрет

Тематикой портретистов выступает человек, его внешность, занятия, увлечения, положение в обществе и профессиональная деятельность, а также психологическое состояние. Для большинства художников изобразить весь спектр личности человека удается редко, они останавливаются на нескольких характерных чертах.

Ведущие позиции портретный жанр завоевал в 18 веке, и тогда же начинают создаваться основы камерного и парадного портрета как отдельных жанров. В советском искусстве создавался и приобрел популярность совсем другой стиль портрета, когда человек изображается в процессе своей трудовой деятельности. Люди на таких картинах творят и мыслят, что придает портретам одухотворенности, индивидуальности и величественной увлеченности.

Довольно часто портретисты изображают людей в домашней обстановке или на природе, то есть запечатлеют момент времени в быте. В таких картинах наиболее ярко раскрывается эмоциональная и духовная составная человека. В большинстве случаев такие портреты относятся к лирическим композициям. Ярким примером подобного портрета стала «Девочка с персиками» В. Серова.

Сложно разобраться самому?

Попробуйте обратиться за помощью к преподавателям

Тип задания Выберите тип заданияКонтрольнаяРешение задачКурсоваяРефератОнлайн-помощьТест дистанционноДипломЛабораторнаяОнлайн-репетиторЧертежОтчет по практикеЭссеОтветы на билетыПрезентацияПеревод с ин. языкаДокладСтатьяСочинениеМагистерская диссертацияКандидатская диссертацияБизнес-планПодбор литературыШпаргалкаПоиск информацииРецензияДругое

Предмет

E-mail

Узнать стоимость

это быстро и бесплатно

Пейзаж

Пейзаж представляет собой образ природы или города, который несет в себе смысловую эстетику изображения. Природа в пейзаже имеет свое характер, настроение и передает особые состояния природы, отражаясь в освещении, погодном явлении или угле зрения художника. Талантливые пейзажисты могут не только воссоздать природные красоты, но и отразить собственное настроение и даже дух эпохи. Наиболее известным примером такой картины стал лирический пейзаж А. Саврасова «Грачи прилетели».

Натюрморт

Воспроизведение вещественного мира всегда отражает личное отношение художника. Натюрморт может состоять из цветов, пищи, предметов домашнего быта, орудий труда, посуды, книг, ткани и многих других предметов. Особого внимания заслуживает передача фактуры, светотени и формы, которые можно будет воспринимать через призму понимания живописца. 

Графика

Графика представляет собой изображение на бумаге, исполненное карандашом, углем, тушью или другими средствами. Основой этого вида искусства становится передача линии или однотонности пятен. К разновидностям графики относят также гравюру, офорт, ксилографию, линогравюры, литографию и другие разновидности.

Особенным средством графического выражения стал однотонный рисунок. Это может быть линия, очерчивающая контур предмета, или темное пятно, которое будет формировать на бумаге светотень и передавать пространство и объем.

Графика стала массовым средством агитации и пропаганды. В ней, как и в живописи есть те же жанры – пейзаж, портрет, натюрморт и другие. Графику часто используют для иллюстраций в журналах, книгах, плакатах.

Рисунок стал базой для всех возможных видов изобразительного искусства. С его помощью делаются зарисовки и наброски, эскизы картин, интерьеров, панорам. Он играет важнейшую роль в таких жанрах как скульптура и архитектура.

Скульптура

Скульптура призвана создавать реальный объем, в отличие от графики и живописи. Она производит реальные трехмерные фигуры, которые могут находиться рядом здесь и сейчас.

Скульптура подразделяется на полной объемную, то есть обозреваемую со всех сторон, или неполной объемной, как будто частично выступающей над плоскостью. Последний тип еще называют рельефом.

Рельеф имеет свои разновидности: барельеф, если фигуры выступают с основания не более чем на половину общего объема, и горельеф, когда изображение значительно выступает и является практически отделенным от основания.

Скульптор чаще работает с глиной, камнем, бронзой и деревом. Глина обычно служит основой дальнейшего творения, она податлива и мягкая. С ее помощью можно детально прорисовывать нюансы. Все другие материалы требуют особой тщательности и силы для работы, но обладают большей стойкостью и при грамотном использовании могут выливаться в совершенство форм и изображений.

Разновидностями скульптуры стали монументальный тип (осматривается с большого расстояния, обычно выразительная, четкая, работает на восприятие объема), памятник, станковая скульптура (создается для закрытых помещений, музеев, частных владений), анималистический жанр.

Не нашли то, что искали?

Попробуйте обратиться за помощью к преподавателям

Тип работы Выберите тип работыКонтрольнаяРешение задачКурсоваяРефератОнлайн-помощьТест дистанционноДипломЛабораторнаяОнлайн-репетиторЧертежОтчет по практикеЭссеОтветы на билетыПрезентацияПеревод с ин. языкаДокладСтатьяСочинениеМагистерская диссертацияКандидатская диссертацияБизнес-планПодбор литературыШпаргалкаПоиск информацииРецензияДругое

Предмет

E-mail

Узнать стоимость

это быстро и бесплатно

Архитектура

Архитектура, она же зодчество, по факту является средой, в которой существует человек. Она удовлетворяет практические потребности людей и в первую очередь должна быть удобной и надежной.

Как вид искусства, архитектура работает с пластичными формами, объемом и пространством, которые воспринимаются в зрительном спектре. Она сама становится частицей действительности и вплетается в ежедневную рутину жизни.

Особенностью архитектуры становится единство художественно-идейной и материальной составной.

Архитектура работает с реальностью и пространством. Последнее ограничивается отдельными конструктивными формами – опорами, перекрытиями и ограждениями.

Внешняя форма здания неразрывно связанна с интерьером и планировкой здания, составляя целостную композицию.

Важную роль в создании архитектурного образа обозначает совместный тандем всех пластических элементов искусства – скульптуры, архитектуры и живописи. Основой ему служит архитектура, а два других становятся элементами композиции.

Декоративно-прикладное искусство

Народное искусство неразрывно связано с развитием материального производства, создавалось в процессе трудовой деятельности как следствие природного стремления человека к красоте и эстетике. Объектом творчества выступали предметы быта, одежда, орудия труда и всевозможные окружающие предметы.

Народные творцы были тесно связанны с природой, изображая образы животных, растений и окружающую действительность. Именно поэтому она носит оптимистичный характер.

Еще одной характерной чертой народного прикладного творчества стала декоративность и красочность. В большинстве случаев среди изображений фигурирует сюжетная или орнаментальная тематика. Последний может носить растительные или геометрические черты. Многие из них имеют глубокую историческую базу и происходят еще со времен Древней Руси.

Народное прикладное искусство глубоко связано с традициями, его техники передаются в поколениях, а образы не изменяются веками. Ему присуще соединение эстетики и практического применения. Декорировались многие предметы быта, которые использовались ежедневно и часто.

Произведения народного искусства несут в себе особый духовный смысл, призванный передавать стремление к красоте, уюту и удобству в рутине жизни.